La banda ha lanzado su innovador proyecto audiovisual “Live in Amazonia”, que transforma la selva tropical en un escenario vibrante de rock.
Desde su formación en 2019, han estado forjando una identidad sonora intensa, combinando música original y performances en vivo en un entorno natural impresionante.
Junoplast Cave se inspira en grandes como Queens of the Stone Age y Nine Inch Nails, creando una fusión de gritos viscerales y sintetizadores futuristas. El grupo, compuesto por Matheus Brevis (voz y sintetizadores), Ruann Magno (guitarra y coros), Arthur Cunha (bajo y coros) y Daniel Pinheiro (batería), ofrece una experiencia auditiva que va más allá de lo convencional, con riffs contundentes y atmósferas densas.
Su primer lanzamiento oficial llegó en 2020 con el EP How to Stop Bad Thoughts. Ahora, mientras prepara su próximo lanzamiento, Junoplast Cave decidió presentar parte de sus nuevas composiciones de una manera poco convencional.
En su canal oficial de VEVO en YouTube, la banda ha estado compartiendo “Live in Amazonia”. Presentaciones en vivo de canciones inéditas grabadas al amanecer, en el corazón de la selva amazónica.
El entorno natural no es solo un telón de fondo — es protagonista. La neblina matutina, los sonidos orgánicos de la selva y la luz que emerge entre los árboles crean una atmósfera única, que contrasta y al mismo tiempo dialoga con la densidad sonora de la banda. El resultado es una experiencia audiovisual potente, en la que imagen y sonido se fusionan en una narrativa estética que resalta las raíces amazónicas del grupo.
“Live in Amazonia” refuerza la identidad de Junoplast Cave como un proyecto artístico profundamente conectado con su territorio. Es el rock de la Amazonia, en la Amazonia — una afirmación de origen y pertenencia. En medio de la grandeza de la selva, la banda ofrece interpretaciones intensas, viscerales y poéticas, ampliando la fuerza emocional de sus nuevas composiciones.
Más que un registro en vivo, el proyecto se establece como un manifiesto artístico: una declaración de que la producción musical contemporánea de la región Norte de Brasil es vibrante, innovadora y capaz de dialogar con el mundo sin renunciar a su identidad.
