Después de un exitoso estreno en Madrid, la obra llega a la ciudad como una exploración profunda de los relatos y discursos de odio que permean nuestra sociedad.
‘Play’ representa una investigación escénica que indaga en las narrativas de la hostilidad, así como en los conceptos de infierno y paraíso que habitan en la conciencia colectiva. Mediante un enfoque innovador, el montaje se adentra en cómo estos discursos afectan las interacciones humanas y el tejido social.
PLAY llega a escena como un acontecimiento artístico que nos confronta con una de las cuestiones más urgentes de nuestro tiempo. La pulsión de desear el mal a quienes no comprendemos o no reconocemos como parte de nuestra comunidad.
En PLAY, Umpierrez es el único intérprete en escena. A través de su presencia, va hilando historias que revelan distintas formas de incitar el odio o provocar su liberación a lo largo de la historia.
Una escenografía basada en proyecciones, paisajes sonoros, discursos políticos y conversaciones telefónicas, en la que se usan dispositivos analógicos y digitales. El resultado es una conferencia performance concebida como instalación, presentada como el desmontaje de la sociedad teatral en que vivimos, que muestra cómo el odio atraviesa siglos, culturas y tecnologías.
Sinopsis
PLAY (del inglés play, sig. reproducir audio/video, juego, jugar, obra de teatro, interpretar, tocar música, acción, simulación) es una investigación escénica, creada e interpretada por Matías Umpierrez, sobre los discursos de odio, los modos de habitar el poder, el infierno y el paraíso de la conciencia.
Se pregunta acerca de la dificultad de no reconocer quién vive a nuestro lado en un mundo que arde por el calor de la selva, que se inunda por los remolinos del viento.
Una orquesta de voces, amplificada por antiguos radiograbadores, ensaya modos de supervivencia mientras un ejército de marionetas se pierde en el archipiélago de la vanidad.
PLAY es una conferencia performance. Una instalación. El desmontaje de la sociedad teatral en la que vivimos. Casetes. Esculturas. Radios. Teléfonos. Personas. Rizoma de historias. Circo del abuso. Un atlas del resentimiento. El desgarro de un archivo sobre el odio.
Ficha técnica
Performer, espacio, dramaturgia, dirección: Matías Umpierrez
Diseño de iluminación: Matías Sendón
Diseño de sonido y audiovisual: Daniel Jumillas
Diseño de vestuario: It Spain
Equipo en Buenos Aires
Asistente de dirección y producción: Daira Escalera
Coordinación técnica: Sebastián Francia (y equipo ArtHaus)
Comunicación: Marisol Cambre
Equipo en Madrid
Producción ejecutiva: Elena Martínez
Coordinación técnica: Bela Nagy y Juan Miguel Alcarria
Ayudante de dirección: Lionel Braverman
Asistencia investigación: Carla R. Cabané
Asistencia artística: Josefina Gorostiza
Fotos: Dominik Valvo
Maquillaje y peluquería: Jasoartist
Acompañamiento de realización atrezo: Barbara Almart
Sastrería marionetas: Maribel Chamborro
Diseño 3D: Eber Riera
Impresión 3D: Skynet
Comunicación: DYP Comunicación
