La obra funciona como el primer adelanto de La Simbiosis, un proyecto que propone reflexionar sobre los vínculos entre el cuerpo, la identidad y las experiencias de transformación.
La desaparición de una identidad atraviesa ‘Ausencia’, canción con la que Yimark comienza a revelar el universo conceptual de su tercer álbum de estudio.
‘Ausencia’ es el primer adelanto de ‘La Simbiosis’, el tercer álbum de la artista colombiana. Esta obra aborda la relación entre el ser, el cuerpo y los procesos de transformación que ocurren a través del vínculo con otros seres. La canción introduce este universo desde una experiencia marcada por el miedo, la soledad y la pérdida de una identidad anterior.
En ‘Ausencia’, el cuerpo aparece como un vehículo de existencia y como un territorio en el que la identidad se transforma. La letra comienza desde la confusión y el miedo, pero su recorrido modifica progresivamente la percepción del sujeto a través de las líneas: «quién es», «quién fue», «quién soy» y, finalmente, «nació», «murió», «lo cambia». La ausencia, en este contexto, no se limita a la pérdida o a la muerte; también representa aquello que deja de ser para permitir el surgimiento de una nueva identidad.
Para Yimark, esta concepción parte de una pregunta: «¿Quién soy cuando comprendo que mi cuerpo no es mi totalidad?».
Esta pregunta se conecta directamente con la premisa central del disco: «La simbiosis comienza desde adentro». La producción plantea una relación entre el ser y el cuerpo que lo habita; entre aquello que creemos ser y aquello en lo que nos convertimos al compartir nuestra existencia con otros seres.
Escucha ‘Ausencia’ de Yimark en Spotify
Esta simbiosis, comenta la artista, no ocurre únicamente en la relación con otros seres, sino que comienza en el interior del propio cuerpo, donde la existencia, la identidad y la transformación están vinculadas. En este universo, ‘Ausencia’ funciona como una primera aproximación a una transformación en la que las fronteras entre el yo y el otro comienzan a desdibujarse.
La propuesta posee también una dimensión visual. La portada presenta una figura central enmascarada y acompañada por dos seres en un escenario oscuro, de tintes postapocalípticos. La imagen plantea al cuerpo como un estuche o vehículo temporal y conserva deliberadamente un margen de interpretación alrededor de las figuras que la acompañan.
