Zona: Buenos aires

Agenda de ocio en Buenos Aires: eventos, espectáculos y turismo

Qué incluye

Conciertos y festivales | Teatro y stand up | Museos y ferias | Bares, peñas y nightlife | Escapadas y experiencias guiadas

Entradas y reservas

Venta online y boleterías | Promos y descuentos | Cambios y devoluciones | Accesibilidad y apto para todo público

Logística y ubicaciones

Mapa y cómo llegar | Horarios y calendario | Clima y qué llevar | Alojamiento y tours en CABA y AMBA (Palermo, Recoleta, San Telmo, Tigre)

  • Los Iracundos de Antonio Franco se Presentan en Your Club Disco

    Los Iracundos de Antonio Franco se Presentan en Your Club Disco

    Este evento promete ser una velada mágica, repleta de emociones y grandes recuerdos.

    Los asistentes tendrán la oportunidad de disfrutar de un emocionante repaso por los grandes éxitos que han marcado la historia musical de Los Iracundos. Con su estilo único y sus letras memorables, este grupo ha dejado una huella indeleble en el corazón de sus fans.

    Antonio Franco, talentoso cantante y compositor uruguayo, es actualmente reconocido como la voz líder de la legendaria banda Los Iracundos, llevando su legado a nuevas generaciones con una fuerza escénica y una pasión que emocionan en cada presentación.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Con una carrera musical que abarca más de tres décadas, Antonio ha demostrado ser un artista versátil y apasionado capaz de interpretar una amplia gama de estilos musicales.

    Nacido en Montevideo, Uruguay, Antonio creció rodeado de la música y la pasión de su familia. Su padre, un apasionado de la música folclórica uruguaya, fue su primer mentor y guía en el mundo de la música. Desde muy joven, Antonio comenzó a cantar y tocar la guitarra, inspirado por los grandes de la música uruguaya y rioplatense.

    Más sobre Los Iracundos

    La agrupación se formó en 1958 en Paysandú, Uruguay y contaba con seis miembros. Inicialmente se autodenominaron los “Blue Kings”.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    Eduardo Franco (vocalista, compositor y arreglador), Juan Carlos Velázquez (director, baterista y arreglador), Leonardo Franco (primera guitarra), Juan “Bosco” Zabalo (segunda guitarra), Hugo Burgueño (bajo electrónico y coros) y Jesús María Febrero (teclados) conformando así los seis integrantes originales de la agrupación.

    “Los Iracundos” alcanzaron fama internacional a mediados de los 60 con temas románticos juveniles como Calla. Todo terminó. El desengaño. La lluvia terminó Felicidad. El triunfador y Es la lluvia que cae, tema incluido en el álbum “Iracundos en Roma” el más exitoso de esta década.

    En los 70 reafirman su popularidad con varios discos de oro, por temas como Te lo pido de rodillas. Y te has quedado sola. Chiquilina. Soy un mamarracho. Río verde. Infidelidad es tu traición. Marionetas de cartón. Cada noche mía. Me estás matando. Y me quedé en el bar. Tú me diste amor. Pasión y vida.

  • El tango y la música sinfónica llegarán a distintos barrios de la Ciudad

    El tango y la música sinfónica llegarán a distintos barrios de la Ciudad

    Durante el mes de mayo, la ciudad de Buenos Aires será testigo de un evento cultural inigualable.

    La banda sinfónica de la capital y la orquesta del tango de Buenos Aires unirán sus talentos para ofrecer conciertos en distintos barrios.

    Los asistentes podrán disfrutar de un repertorio que abarca tanto grandes obras sinfónicas como los clásicos del tango. Esta fusión de géneros promete emocionar tanto a quienes son aficionados de la música clásica como a los entusiastas del tango. La variedad de piezas interpretadas en estos conciertos reflejará la riqueza cultural de Buenos Aires, haciendo que cada presentación sea memorable.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    El Ministerio de Cultura de la Ciudad tendrá una nueva programación de conciertos durante el mes de mayo, con la participación de la Banda Sinfónica de la Ciudad y la Orquesta del Tango de Buenos Aires.

    El sábado 10 a las 18 h, en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín, la Banda Sinfónica se presentará con un programa de clásicos del tango de Osvaldo Fresedo, Julio de Caro y Francisco Canaro, entre otros. Se interpretarán obras como Gricel y Taquito Militar, con arreglos realizados especialmente para la agrupación por Martín Darré. Contará con la dirección de Nicolás Kapustiansky.

    El sábado 24 a las 20 h, la Usina del Arte será la sede para conmemorar el 185º aniversario del nacimiento del compositor ruso Piotr Ilich Chaikovski Dirigida por Carlos David Jaimes, la formación interpretará la Marcha eslava, la Obertura-fantasía Romeo y Julieta y Obertura 1812.

    El sábado 31 a las 18 h, la Banda Sinfónica cerrará el mes con una presentación en la calle Corrientes, donde volverá a ofrecer el programa Chaikovski en el Hall Alfredo Alcón del Teatro San Martín. La dirección también estará a cargo de Carlos David Jaimes.

    Todas las presentaciones serán sin costo y por orden de llegada hasta completar la capacidad.

    Quizás te pueda interesar conocer nuestra agenda  de espectáculos y eventos 2025 actualizada semana a semana. ¡Agendá y reservar entradas!

    Mayo será también un mes para seguir disfrutando del tango en vivo, de la mano de la Orquesta del Tango de Buenos Aires.

    El viernes 9 a las 20 h, en el marco del Campeonato de Baile de la Ciudad 2025, la agrupación se presentará en la emblemática Usina del Arte, bajo la dirección de Juan Carlos Cuacci. El repertorio incluirá obras como Danzarín, Presencia tanguera y Cristal entre otras. 

    El jueves 15 a las 20 h, la Orquesta pisará el escenario de la sala Martín Coronado del Teatro San Martín. Dirigida por el maestro Juan Carlos Cuacci, ofrecerá un programa de tangos clásicos como Che Buenos Aires, Muñeca de marzo , Milonguita y otras obras compuestas por el maestro Raúl Garello.

    En horario especial, el jueves 22 a las 13 h, la Orquesta del Tango de Buenos Aires se presentará en el Hall central del Teatro San Martín. La función será una invitación a hacer una pausa en el mediodía porteño para escuchar algunos clásicos del tangos como Taconeando, Tiempo cumplido, Garellísimo y una selección de candombes y milongas con la dirección de Marconi.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    El jueves 29 a las 20 h, la Orquesta del Tango cerrará el mes con su regreso al barrio de Villa Urquiza para presentarse en la sala mayor del Centro Cultural 25 de Mayo. Bajo la dirección de Juan Carlos Cuacci, se interpretarán piezas como A Orlando Goñi, Melancólico y Bien milonga. 

  • Gran inauguración de una exposición de Yaya Firpo

    Gran inauguración de una exposición de Yaya Firpo

    La Casa Nacional del Bicentenario se prepara para deslumbrar al público con la inauguración de una exposición única titulada “Cuando Todo Esto Haya Terminado”.

    Esta exhibición reúne más de 20 piezas textiles de la destacada artista Yaya Firpo, curadas por Florencia Nieto. Se espera que en su apertura, los asistentes experimenten una fusión de arte y crítica social, enmarcada por la estética contemporánea que caracteriza la obra de Firpo.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Las obras de esta colección son inspiradas en la imagen del dólar americano, un símbolo potente en la cultura actual. Firpo inició este proyecto en el año 2016, tras una invitación para participar en la experiencia de “Casa Tomada” a través del proyecto Taller Clandestino.

    Algunas de las obras expuestas fueron producidas durante la colaboración inicial y representan un puente entre la realidad económica y la expresión artística.

    La exhibición en La Casa Nacional del Bicentenario invita a los visitantes a reflexionar sobre el significado del arte en un mundo cada vez más dominado por el comercio.

    Es una oportunidad para apreciar cómo el arte contemporáneo puede abordar temas sociales a través de objetos cotidianos.

    TEXTO CURATORIAL

    ¿Por qué trabajar con dólares? Qué mejor manera de hablar del trabajo, la explotación y la escasez que a través de la materialidad misma del dinero.

    Cuando todo esto haya terminado despliega un panorama crudo de nuestro presente: un tiempo de urgencias, de demandas constantes, de falta de recursos y de tiempo propio. En un sistema donde el tiempo es dinero, la exposición ralentiza la lógica del intercambio y transforma el billete en objeto de contemplación. Aquí, la imagen de la moneda de curso legal se descompone en capas simbólicas, revelando los paisajes que oculta y los rastros de su circulación: su deterioro, su fetichización, su carga ideológica.

    Quizás te pueda interesar conocer nuestra agenda  de espectáculos y eventos 2025 actualizada semana a semana. ¡Agendá y reservar entradas!

    Algunas de las piezas que componen esta muestra fueron producidas en un taller clandestino en la zona de Once, bajo la dirección del artista. La obra se enmarca en una acción performática que pone en escena un relato incómodo: la explotación —del propio artista, de sus colaboradores, del sistema en su conjunto— y la precarización como condición estructural de la producción artística y artesanal. Cada puntada, cada cambio de hilo, registra el tiempo y el esfuerzo del cuerpo que lo ejecuta. A través del bordado, una práctica históricamente ligada al trabajo invisible y al oficio manual, se inscriben las contradicciones de un modelo que mercantiliza incluso los actos más íntimos de la creación.

    En palabras de Firpo: “El artista trabaja en su proyecto: se autoexplota y explota, no denuncia, no opina, no busca crear conciencia. Se expone como un explotador, lo reconoce. Confía ciego en su proyecto”.

    Cuando todo esto haya terminado es una frase de promesa incierta, la ilusión de un porvenir postergado. La obra no ofrece respuestas ni consuelos. Se instala, en cambio, como una exposición de lo que ya está ahí: lo clandestino, lo ilegal, lo precarizado, lo que persiste aunque nos neguemos a mirarlo.

    SOBRE EL ARTISTA

    Cursó estudios en la escuela de Bellas Artes “Dr. Raúl Trucco” obteniendo los títulos de Realizador Plástico Superior y Profesor Superior en Artes Plásticas. Ha realizado trabajos de Dirección de Arte y Vestuario en diferentes largometrajes, cortometrajes, producciones teatrales y televisivas. 

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    En Buenos Aires, colaboró en la realización de obras de Fermín Eguía y Pablo Suárez, además de desempeñarse como asistente del maestro León Ferrari.

    SOBRE LA CURADORA

    Florencia Nieto es curadora independiente. Artista visual e investigadora argentina.

    Directora de Nieto-Estudio de Arte. Co-fundadora del proyecto de gestión y arte Terciopelo Negro.

    Educadora en Historia de las Artes, guía para visitas en Museos y Galerías.

    Se formó en la Escuela de Bellas Artes Manuel Belgrano y es Licenciada en Artes Visuales por Universidad del Museo Social Argentino, así como en los talleres de Marcelo Pelissier. Silvana Lacarra. Juan Miceli. Máximo Jacoby. Andrea Racciatti y Eduardo Iglesias Brickles, entre otros.

  • Lagwagon aterriza en Argentina

    Lagwagon aterriza en Argentina

    La legendaria banda estadounidense Lagwagon regresa a Argentina en el marco de su tour “Goin’ South 2025”.

    Este esperado regreso promete ser un evento lleno de energía y nostalgia para todos los fanáticos del punk rock.

    Los amantes de la música pueden anticipar un espectáculo exclusivo e icónico, donde Lagwagon interpretará sus clásicos más reconocidos. El ambiente vibrante del teatro, sumado a la pasión de la banda, garantizará una noche inolvidable.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    Este evento no solo es una celebración de la música, sino también una oportunidad para que los seguidores compartan momentos especiales con otros aficionados.

    Con más de tres décadas de trayectoria, Lagwagon ha dejado una huella indeleble en la escena punk. En esta ocasión, la banda que acompañará a Lagwagon será Cigar, lo cual promete una noche llena de energía, emociones y grandes clásicos del punk rock.

    Lagwagon es una de las bandas más emblemáticas del punk rock melódico y el skate punk, formada en 1990 en Goleta, California. La banda marcó una era dentro del sello Fat Wreck Chords, convirtiéndose en una referencia indiscutida del punk de los ’90. Tras más de tres décadas de carrera sigue siendo una pieza fundamental dentro de la historia del punk.

    A lo largo de su carrera han lanzado discos icónicos como “Trashed” (1994). “Hoss” (1995) y “Let’s Talk About Feelings” (1998), que contienen himnos generacionales como “May 16”. “Violins” y “Razor Burn”. La combinación de potencia y sensibilidad en su música, junto con letras que navegan entre la ironía y la introspección, ha sido una de las claves de su longevidad y relevancia en la escena.

    El sello distintivo de Lagwagon ha sido su capacidad para fusionar lo melódico con lo agresivo, lo que ha creado una conexión única con su audiencia.  Y que a lo largo de los años sus miembros nunca han perdido su pasión por el punk, y continúan transmitiendo esa energía en cada uno de sus shows.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Lagwagon ha sido una de las bandas más influyentes dentro de la segunda ola del punk melódico. Inspirando a incontables grupos y dejando una huella indeleble en la escena global. En su última etapa, han demostrado que aún tienen mucho para dar, con un sonido renovado pero fiel a sus raíces.

    Este show será una oportunidad única para disfrutar en vivo de su inconfundible estilo de riffs veloces, estribillos pegadizos y esa conexión inigualable con el público.

  • Colombia.THE MENTORS: Un Espacio de Inspiración con Yokoi Kenji, Marcus Dantus, Ismael Cala y Guillermo Rodríguez

    Colombia.THE MENTORS: Un Espacio de Inspiración con Yokoi Kenji, Marcus Dantus, Ismael Cala y Guillermo Rodríguez

    Uno de los eventos más prestigiosos en el ámbito del desarrollo personal y empresarial a nivel internacional llega a Colombia en mayo de 2025.

    ‘THE MENTORS’ contará con la participación del aclamado escritor y conferencista colombo-japonés Yokoi Kenji, el “Tiburón” mexicano del programa Shark Tank Marcus Dantus, el reconocido comunicador y escritor cubano Ismael Cala y la autoridad mundial en nutrición humana “Nutrillermo”.

    Este espacio busca acercar al público al pensamiento, mensaje y visión de personalidades destacadas a nivel global en diferentes disciplinas. Además, brinda herramientas que promueven el bienestar personal, el desarrollo de negocios e incentivan la felicidad.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    ‘THE MENTORS’ se presentará el 13 de mayo en Cali y el 14 en Barranquilla. El tour por nuestro país continuará en Medellín el 16 y finaliza en Bogotá el 17 de mayo, con un gran despliegue técnico y audiovisual.

    Asiste a un evento que transformará tu manera de pensar, emprender y vivir. Vivirás una experiencia única, con un formato moderno y dinámico.

    Cuatro de los conferencistas más influyentes del mundo te esperan. Compra tus entradas en www.taqui-co.com.

    Compra tus entradas en taqui-co.com

    Yokoi Kenji: 

     

    Referente en el mundo hispano como uno de los oradores más influyentes, capaz de conducir al público por las más fascinantes historias, llevándolo desde las risas hasta las lágrimas.

     

    Escritor de varios libros que han estado al tope de las ventas en todo el mundo.

     

    Marcus Dantus: Reconocido juez e inversionista del programa Shark Tank México.

    Es presidente de StartUp México, el programa más ambicioso para el fomento del emprendimiento y la innovación en México y Venture Partner de Impacta VC.

     

    Ismael Cala: Estratega de vida y negocios.

    Conferencista y autor, con más de 7 bestsellers sobre despertar y elevación de conciencia, liderazgo, emprendimiento, mind fulness y desarrollo personal.

    Embajador del concepto de felicidad corporaSva en América LaSna. Es seguido en sus redes sociales por más de 5 millones de personas.

    Nutrillermo – Guillermo Rodríguez

     

    Autor y editor de varios libros, cursó estudios de Farmacia y Nutrición en la Universidad de Granada, hasta doctorarse cum laude bajo la tutela del Dr. José Mataix Verdú.

    Considerado el Padre de la Nutrición Moderna. Experto recurrente en programas de Telemundo y Univisión.

  • Tapalqué: Epicentro del Teatro Independiente

    Tapalqué: Epicentro del Teatro Independiente

    Tapalqué se transformará en el escenario principal de la fiesta regional de teatro independiente de la provincia de Buenos Aires, que se llevará a cabo del 9 al 11 de mayo.

    Este evento es una gran oportunidad para los amantes y creadores del teatro, ya que reunirá a destacados artistas, grupos y públicos de la región. La ciudad, conocida por su rica cultura, será el punto de encuentro ideal para disfrutar de una amplia programación que promete deleitar a todos los asistentes.

    Durante esta fiesta, los participantes podrán disfrutar de una cuidada selección de obras de teatro, tallares interactivos y diversas actividades relacionadas con el arte escénico.

    La organización del evento ha diseñado un cronograma atractivo que busca fomentar el intercambio y la creación colectiva. Por lo tanto, tanto los artistas como los espectadores podrán vivir experiencias enriquecedoras e inspiradoras a lo largo de los días del festival.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    Además de ser un evento de entretenimiento, la fiesta regional de teatro independiente es un punto de inflexión para Tapalqué. Este evento no solo pondrá a la ciudad en el mapa cultural de la provincia, sino que también abrirá oportunidades para futuros eventos artísticos.

    Tapalqué promete ser un lugar donde el teatro y la creación colectiva se vivirán intensamente, haciendo de este festival una cita obligada para todos los entusiastas del arte escénico.

    La programación contará con 12 espectáculos en diversos escenarios de la ciudad, que incluyen el Centro Cultural Ricardo Romera. El Hermitaño Cultural. la Sociedad Italiana y la Plaza Central.

    Entre las obras destacadas están Anita Solita (Las Flores), La Sustancia de los Otros (Olavarría). Potriyo “Once upon a time in Bolívar” (Bolívar). Hogar dulce hogar (Olavarría). Lo material se paga con plata y el amor con nada (Saladillo). Jaula (Bolívar). Ofidia. teatro animal (Azul). El duelo y que todo arda (Bolívar). Cocinando con Elisa (Lobos). Contrapunto (Olavarría). Matas al perro y queda la rabia (Lobos) y Amor de Bernarda (Bolívar).

    Este evento se organiza bajo el marco del Consejo Provincial de Teatro  (CPTI), dependiente del Gobierno de la Provincia de Buenos Aires, y  es una oportunidad única para disfrutar de producciones locales y fomentar la interacción entre los creadores y la comunidad.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Además de las presentaciones, se realizarán talleres y plenarios, espacios pensados para enriquecer la experiencia y fortalecer los lazos dentro de la comunidad teatral.

    Tapalqué, un año más, se convierte en territorio de creación colectiva, donde el teatro independiente se celebra en su máxima expresión.

  • Regreso triunfal al Picadero con ‘Forever Young’

    Regreso triunfal al Picadero con ‘Forever Young’

    El querido Geriátrico Teatro Picadero se prepara para recibir a su público una vez más con la emocionante nueva temporada de “Forever Young”.

    Los actores más entrañables y traviesos regresarán al escenario, ofreciendo una experiencia única durante doce funciones que prometen deleitar a los asistentes.

    La comedia musical, originaria de Noruega, ha conquistado los corazones de muchos y regresa adaptada por el reconocido grupo catalán Tricicle. Esta adaptación se basa en el humor y las travesuras de adorables viejitos, haciendo que cada presentación sea un evento memorable.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    Bajo la dirección general de Daniel Casablanca, la musical despliega un talento excepcional. La dirección musical de Gaby Goldman, junto con las coreografías de Elizabeth de Chapeaurouge, aseguran un espectáculo vibrante y lleno de energía. La producción general, llevada a cabo por Pablo Kompel y Sebastián Blutrach, respalda este proyecto que se ha ganado el corazón de su audiencia.

    El elenco de esta versión  de FOREVER YOUNG representa un verdadero seleccionado de la comedia musical en nuestro país: Walter Canella (Sweeny Todd). Christian Gimenez (Tita). Melania Lenoir (Chicago). Andrea Lovera (Drácula). Ivanna Rossi (Raffaela). Germán Tripel ( Avenida Q). acompañado por el maestro Gaby Goldman / Hernán Matorras.

    FOREVER YOUNG obtuvo:

    * Tres Premios ACE 2012: Mejor Musical y/o Music hall, Actuación femenina en Musical: Ivanna Rossi, Dirección de Musical: Daniel Casablanca.

    *Premio HUGO 2012: Gimena Riestra como Mejor Actuación de Reparto Femenina.

    *Estrella de Mar 2024: Actriz de Reparto: Andrea Lovera

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Sinopsis

    Estamos en el 2050. Siete ancianos pasan sus días plácidamente en un geriátrico entre ejercicios de rehabilitación, medicinas y gratos recuerdos. Sin embargo, cuando la enfermera se retira, el espíritu del pop y el rock & roll mágicamente toma vida y nuestros queridos mayores deciden resistir el paso del tiempo con un arma secreta imbatible: la música.

    FOREVER YOUNG es un musical divertidísimo, tierno e inteligente para “jóvenes” de cualquier edad; con las canciones e himnos musicales de los 70s, 80s y 90s que ya que forman parte de nuestro ADN; incluyendo los mayores hits de Queen, Eurythmics, Alphaville, The Rolling Stones, Bob Marley, The Beatles, Bob Dylan, Nirvana, y hasta un bloque de rock nacional creado especialmente para nuestra versión.

    Una bocanada de aire fresco en el mundo del musical convencional. Entre los temas musicales más celebrados de FOREVER YOUNG se destacan: I Love Rock & Roll – Roxanne – Sweet Dreams – Get Up Stand Up – Smells Like Teen Spirit – Barbie Girl – I Will Survive – Forever Young.

    Quizás te pueda interesar conocer nuestra agenda  de espectáculos y eventos 2025 actualizada semana a semana. ¡Agendá y reservar entradas!

    FOREVER YOUNG

    Autor ERIC GEDEON

    Versión PACO MIR, JOAN GRACIA y CARLES SANS,

     PABLO KOMPEL y SEBASTIÁN BLUTRACH

    Dirección DANIEL CASABLANCA

    Dirección Musical GABY GOLDMAN

    Coreografías ELIZABETH DE CHAPEAUROUGE

    Diseño de Iluminación y Supervisión Técnica MARCELO CUERVO

    Supervisión de Vestuario HECTOR FERREIRA

    Asistente de Dirección & Stage Manager GUADALUPE BERVIH

    Stage Manager Asistente ANDRÉS SAHADE

    Producción Gráfica ROMINA JUEJATI

    Comunicación Visual GABRIELA KOGAN

    Prensa SMW

    Productores Asociados TRICICLE

    Productor Ejecutivo LUCIANO GRECO

    Productores Generales PABLO KOMPEL y SEBASTIÁN BLUTRACH

  • Cosquín Córdoba. Imperdible el 14 Festival internacional  de cine

    Cosquín Córdoba. Imperdible el 14 Festival internacional de cine

    Llega la 14ª edición del Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín (FICIC)

    Se desarrollará entre el 8 y el 11 de mayo, con proyecciones en distintas sedes de la ciudad. En esta edición, se podrá acceder a una programación internacional con largometrajes, cortos y producciones estudiantiles de diversos países.

    El Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín (FICIC) inaugura su 14ª edición del 8 al 11 de mayo.

     

    Las proyecciones se realizarán en distintas sedes de la ciudad, con el Centro de Congresos y Convenciones como espacio principal. En esta edición, se podrá acceder a una programación internacional con largometrajes, cortos y producciones estudiantiles de diversos países. La curaduría pone el foco en la diversidad de formas, historias y modos de producción.

    La película de apertura será “El mensaje”, dirigida por Iván Fund.

    La función inaugural tendrá lugar el jueves 8 a las 21 h.

    La Guía del Ocio en Córdoba  te brinda el trailer.Dale Play!!!

    Sinopsis

    Se trata de una coproducción entre Argentina, Uruguay y España que narra la historia de Anika, una niña que puede interpretar los pensamientos de los animales.

    El relato recupera el lenguaje de la infancia para reflexionar sobre los vínculos con los adultos y con el mundo natural. El elenco incluye a Marcelo Subiotto, reconocido por su papel en Puan y el Eternauta.

    El cierre del festival estará a cargo del premiado films “Cuando las nubes esconden la sombra”, de José Luis Torres Leiva.

    La película, una colaboración entre Argentina, Uruguay y Corea del Sur, será proyectada el 11 de mayo. La protagonista, interpretada por María Alché, atraviesa un duelo íntimo por la muerte de su madre.

    La programación reúne producciones de todo el mundo. Largometrajes como Devastado (India-Alemania) y Los Fragmentos (Alemania-Georgia) comparten cartel con filmes nacionales. En el apartado de cortometrajes internacionales, hay obras de Alemania, Cuba, Corea del Sur y China. Además, una competencia nacional de cortos de escuelas reúne trabajos de Mendoza, Buenos Aires y Córdoba.

    Año a año, el FICIC se consolida como un espacio de encuentro y formación para el cine independiente. Las funciones están acompañadas por debates, mesas de diálogo y espacios de intercambio con realizadores.

    Entre otras actividades destacamos

    COMPETENCIA INTERNACIONAL LARGOMETRAJES

    Después, la niebla Dir. Martín Sappia. Argentina 2024

    Devastated / Devastado Dir. Ashish Avikuntha. India, Alemania 2024

    Ecos de Xinjiang Dir Pablo Martin Weber. Argentina 2024

    El príncipe de Nanawa Dir.Clarisa Navas. Argentina, Paraguay 2025

    The Shards / Los fragmentos Dir. Masha Chernaya. Alemania, Georgia 2024

    COMPETENCIA NACIONAL CORTOS DE ESCUELA

    Canción de Cumbre Dir. Federica Caferrata – FUC Universidad del Cine

    El que no salta es un inglés Dir. Gonzalo Canillas – Universidad Juan Agustín Maza Mendoza

    Lavandería Las Rosas Dir. Luna Mato Chague – Enerc

    ⁠La mujer que colocaba flores en su cabello Dir. Stefania Coggiola – Posgrado en Documental Contemporáneo / Cineclub Municipal Hugo del Carril / Universidad Blas Pascal

    Memento Mori Dir. Isidoro Zarate – FADU – UBA

    Segundo Plano Dir. Renata Poncini – FADU – UBA

    Paseo en el jardín Dir. Lucía Lippl – IDAC (Instituto de Arte Cinematográfico de Avellaneda) Bs As.

    La programación completa del Festival se puede consultar ingresando en la web oficial: cosquinfilmfest.com

  • Romphonics lanza ‘¿Quién Soy Yo?’

    Romphonics lanza ‘¿Quién Soy Yo?’

    El grupo Romphonics ha dado un emocionante primer paso hacia su tercer álbum de estudio con el lanzamiento de su nuevo sencillo titulado ‘¿Quién soy yo?’.

    Esta canción representa una evolución significativa en su carrera dentro del indie rock argentino, donde exploran temáticas profundas y contemporáneas.

    ‘¿Quién soy yo?’ invita a los oyentes a reflexionar sobre la identidad en un mundo saturado por las redes sociales y la sobreexposición digital. La letra transmite un mensaje profundo sobre las presiones estéticas y las ‘máscaras emocionales’ que muchas veces utilizamos, lo que nos aleja de lo esencial: conocer quienes somos realmente.

    Quizás te pueda interesar conocer nuestra agenda  de espectáculos y eventos 2025 actualizada semana a semana. ¡Agendá y reservar entradas!

    Con este sencillo, Romphonics muestra su consolidación dentro de la escena musical argentina, poniendo énfasis en la capacidad de la música como un vehículo de autoexploración y autenticidad.

    La propuesta sonora, rica y vibrante, complementa perfectamente el mensaje introspectivo que la banda desea transmitir.

    “¿Quién soy yo?” combina una base rítmica sólida con guitarras nostálgicas y una atmósfera melancólica, fiel al sonido maduro que la banda viene construyendo desde su anterior trabajo. El tema marca el inicio de una nueva etapa artística, con una estética sonora y visual más cruda y directa.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Primera Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    El videoclip que acompaña el lanzamiento fue filmado en una ciudad nocturna, con una fuerte presencia de luces de neón, espejos y detalles urbanos que amplifican el mensaje existencial de la canción. Un retrato del vacío moderno, de la confusión y de la búsqueda interna en medio del ruido.

    Este nuevo sencillo no solo abre las puertas al próximo álbum de Romphonics, sino que reafirma a la banda como una de las propuestas más interesantes de la escena alternativa actual.

    ACERCA DE ROMPHONICS

    Romphonics es una banda de indie rock alternativo de Buenos Aires que se destaca por su sonido melancólico, potente y letras que abordan el desconcierto existencial y la vida urbana. Con dos discos de estudio editados y un estilo en constante evolución, la banda ha logrado consolidarse dentro de la escena independiente argentina.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos oPedro Morán 2147 , CABAcioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    Desde su debut en 2015 con el sencillo “Guerra”, Romphonics ha lanzado una sólida discografía que incluye su primer álbum UNO, el EP ¿Qué nos pasó? y su segundo disco El Camino, editado en 2022. A lo largo de estos años, participó en festivales internacionales como el Pepsi Music y Unión Rock Show, y tocaron en salas clave como Niceto Club, Uniclub y Estadio Obras, donde grabaron su primer disco en vivo en 2023.

    La banda está integrada por Rommel Rey (voz y guitarra), Juan Vivianni (batería), Daniel Otero (bajo) y Candela Delorenzi (teclados).

    En 2025 presentan “¿Quién soy yo?”, el primer adelanto de su tercer álbum de estudio, una canción que explora la identidad en tiempos de sobreexposición digital y marca el inicio de una nueva etapa en su recorrido artístico.

  • Regresa al Teatro Picadero la obra “Prima Facie”

    Regresa al Teatro Picadero la obra “Prima Facie”

    Con dirección de Andrea Garrote, la obra de la australiana Suzie Miller pone la lupa sobre la violencia sexual y bucea en las profundidades del sistema judicial.

    El espectáculo que presenta Prima Facie sumerge al público en un viaje lleno de riesgos y perturbaciones.

    La obra se convierte en un llamado a la reflexión sobre los paradigmas que nos rodean, obligándonos a cuestionar cómo funcionan las dinámicas del sistema judicial.

    A través de la historia de una joven abogada, se presenta una visión inquietante sobre la defensa de acusados de delitos sexuales, lo que lleva a escuchar al testigo con atención renovada.

    Quizás te pueda interesar conocer nuestra agenda  de espectáculos y eventos 2025 actualizada semana a semana. ¡Agendá y reservar entradas!

    Al explorar la vida de esta abogada, los espectadores son desafiados a esperar, a disparar preguntas y, a menudo, a ganar una nueva perspectiva sobre la justicia. La protagonista conoce a la perfección las reglas del juego judicial, disfrutando de cada absolución lograda.

    Prima Facie pone a prueba las creencias, convirtiéndose en un testimonio de cómo nuestra forma de mirar y escuchar puede moldear las realidades de las víctimas de violencia de género.

    La joven abogada percibe su trabajo como un engranaje necesario, pero la llegada de Prima Facie desafía esta noción, dejando claro que el sistema necesita un cambio de perspectiva.

    Escuchar a las víctimas y reconocer su voz es, quizás, el primer paso hacia una justicia verdaderamente equitativa.

    La autora Suzie Miller construyó la dramaturgia basada en su propia experiencia como abogada vinculada a víctimas de agresiones sexuales. Aquellos testimonios fueron la fuente más palpable y esclarecedora para la escritura de un texto sólido que se propone ir al hueso de la cuestión con un lenguaje simple y llano. La intención es que nadie quede ajeno, ni sea un mero espectador de algo que lo excede.

    El monólogo gira, en primera instancia, en torno a las vivencias de la protagonista, su forma de entender la justicia y su mérito como profesional en ascenso. Pero en la segunda parte, la perspectiva ya no es individual sino, irremediablemente, colectiva, confirmando una vez más que lo personal es político.

    Muy pronto podrás adquirir entradas a todos los espectáculos, eventos y mucho mas  con El Club del Ocio…Si sos ocioso hacete Fan asociándote sin costo aquí !!!!

    El título mismo dialoga con esa dualidad. Porque en el plano del derecho, la locución latina “prima facie” se refiere a la apariencia inicial de una cierta situación. Un principio que se establece “a primera vista” y que, posteriormente, puede ser refutado.

    Ficha técnico artística

    ADAPTACIÓN: Andrea Garrote

    AUTORIA: Suzie Miller

     ESCENOGRAFÍA: Santiago Badillo

    DISEÑO GRAFICO: Martín Gorricho

     ILUMINACIÓN: Santiago Badillo

    VESTUARIO: Betiana Temkin

    MÚSICA ORIGINAL: Ian Shifres

    PRODUC EJECUTIVA: Rocío Gómez Cantero

    PRODUCCIÓN GENERAL: Valentina Berger – Sebastián Blutrach – Tomas Rottemberg

    FOTOGRAFÍA: Nacho Lunadei

    ASISTENCIA DE DIRECCIÓN: Luna Pérez Lening

    DIRECCION: Andrea Garrote

    ANIMACION: Marcos de Cousandier

    COMUNICACION: @drama.com.ar + Florci Gonzi

    ASISTENTE DE VESTUARIO: Maite Mallaviabarrena

    DISEÑO DE SONIDO: Ian Shifres – Dino Perez

    REALIZACIÓN DE TELÓN: María Oswald – Mariana Marziali – Fernanda Salinas – Andrea Desojo

    Más sobre Julieta Zylberberg

    Comenzó su carrera en la tira infantil Magazine For Fai, exponente del humor “in and out style”.

    Su debut en cine fue en la película La niña santa de Lucrecia Martel en 2004. Ese año también estuvo en el primer capítulo de la telenovela Culpable de este amor y apareció en la miniserie Sangre fría.

    En 2005 participó en la película Géminis, e interpretó varios papeles en algunos episodios de la primera temporada de Casados con hijos.

    Por el 2006 participó en la película Cara de queso —mi primer ghetto— de Ariel Winograd y en el programa de televisión Bendita vida. Un año después, protagonizó la película Tres minutos.

    Si te interesa el Turismo de Salud, de Aventura,de Avistajes, en Las Sierras, en Las Playas,Cruceros,así  como los servicios de Estetistas y Relax y mucho mas….visitanos en Vita ,Turismo y Salud. Única Guía integral en Latinoamérica dedicada a tu bienestar!!!

    Realizó una participación especial en la serie Aquí no hay quien viva en el 2008. En ese mismo año, participó en la miniserie de televisión e Internet Amanda O, interpretando a la secretaria personal de Natalia Oreiro.

    Tuvo un papel antagónico en la telecomedia Enseñame a vivir en el 2009. Protagonizó la película La mirada invisible, en el 2010 y al año siguiente tuvo un papel en la película Los Marziano y luego interpretó a Helena Epstein en la telenovela Los Únicos.

    Actuó en Condicionados y protagonizó la película Extraños en la noche, en el año 2012.

Resumen de privacidad

Esta web utiliza cookies para que podamos ofrecerte la mejor experiencia de usuario posible. La información de las cookies se almacena en tu navegador y realiza funciones tales como reconocerte cuando vuelves a nuestra web o ayudar a nuestro equipo a comprender qué secciones de la web encuentras más interesantes y útiles.

Puedes revisar nuestras políticas de privacidad en Términos y condiciones