TE PROPONGO, un homenaje musical profundamente emotivo que revive la pasión y el romance de las baladas más inolvidables de Sandro.




# Promoción 2×1

Teatro, Presencial, Adultos
De Sandra Franzen
Domingos19,30hs
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 – Capital Federal
# Promoción 2x$18000

Teatro, Presencial, Adultos
De Guillaume Vincent
Dirección: Mateo Chiarino
Martes 20,00 y 21,00 hs
ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 – Capital Federal
# Promoción 20% OFF

Teatro, Presencial, Adultos
De Mauricio Kartun
Dirección: Malena Miramontes Boim
Domingos 19,30hsa
ITACA COMPLEJO TEATRAL
Humahuaca 4027 – Capital Federal
# Promoción 2×1

Teatro, Presencial, Adultos
Dirección: Lucas Distefano y Martín Kahan
Jueves 20,00hs
ESPACIO POLONIA
Fitz Roy 1477 – Palermo

Musical, Performance, Teatro, Presencial, Adultos
De Noche De Cúpulas
Sábados 18,00 y 20,00 hs
EDIFICIO LA INMOBILIARIA
Av. de Mayo 1410 – 6° derecha – Monserrat
# Promoción 30% OFF

Teatro, Adultos
De Mauricio Kartun
Dirección: Mauricio Kartun
Sábados 19,30 hs
CENTRO CULTURAL DE LA COOPERACIÓN
Corrientes 1543 – Capital Federal
# Promoción 40% OFF
Teatro, Presencial, Adultos
De Jorge Castaño

Domingos 18,15 hs
TIMBRE 4
México 3554 / Boedo 640 – Capital Federal
# Promoción 40% OFF

Domingo 18,00hs
Teatro, Adultos, Presencial
De Ana Katz
Dirección: Mauro J. Pérez
EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
El Salvador 4530 – Capital Federal
# Promoción 2x$18000

Teatro, Adultos, Presencial
De David Rubisntein, Federico Liss y Jorge Eiro
Dirección: David Rubinstein, Federico Liss y Jorge Eiro
Sábados y Domingos 19,30 hs
RODNEY BAR
Rodney 400 – Capital Federal
# Promoción 40% OFF

Teatro, Presencial, Adultos
De Mario Diament
Dirección: Mauro J. Pérez
Domingo 17,00 hs
EL MÉTODO KAIRÓS TEATRO
El Salvador 4530 – Capital Federal

Teatro, Presencial, Adultos
De Mariela Asensio
Dirección: Paola Luttini
Sábados 18 hs
TEATRO DEL PUEBLO
Lavalle 3636 – Capital Federal
# Promoción 40% OFF

Teatro, Presencial, Adultos
De Martin Ortiz
Dirección: Martin Ortiz
Sábados 18,hs
TEATRO EL POPULAR
Chile 2080 – Capital Federal
# Promoción 2×1
LLa Lección de Anatomía

Teatro, Presencial, Adultos
De Carlos Mathus
Dirección: Yamila Gallione
Viernes y Sábados 20,30 hs
TEATRO EMPIRE
Hipólito Yrigoyen 1934 – Capital Federal

Otros géneros, Presencial, Adultos
DUMONT 4040
Santos Dumont 4040 – Capital Federal

Teatro, Adultos, Presencial
De Roberto Arlt
Dirección: Marilú Marini
Sábados 20,00 hs
DUMONT 4040
Santos Dumont 4040 – Capital Federal

Musical, Latinoamericana, Popular, Rioplatense, Adultos
Dirección: Santiago Vazquez
Martes 19,00hs
DUMONT 4040
Santos Dumont 4040 – Capital Federal

Físico, Performance, Teatro, Presencial, Adultos
De José María Muscari
Dirección: José María Muscar
i
GORRITI ART CENTER
Av. Juan B. Justo 1617 – Capital Federal

Este emblemático monumento ha cambiado para siempre con la reciente finalización de la obra del ascensor, que permite el acceso al nuevo mirador.
Los visitantes de todas partes pueden disfrutar de las mejores panorámicas de la ciudad desde lo alto del Obelisco. El mirador ha sido diseñado para ofrecer una experiencia visual inigualable, donde los rascacielos, plazas y otras atracciones emblemáticas de Buenos Aires se pueden admirar desde una nueva perspectiva.
Este nuevo espacio se convierte en un punto clave para quienes deseen capturar la belleza de la ciudad.
Desde su inauguración en 1936, gobernaron la Ciudad 34 intendentes y 6 Jefes de Gobierno. Finalmente se completó el proyecto del arquitecto tucumano Alberto Prebisch. Para llegar a los 67,5 metros de altura se instaló un ascensor con un lado vidriado y otro con una pantalla.
“Este gran proyecto de ingeniería revaloriza uno de los símbolos porteños. El mirador panorámico es un nuevo atractivo turístico que cambiará la manera de ver nuestra Ciudad y su patrimonio, como en las grandes metrópolis del mundo”, dijo el Jefe de Gobierno, Jorge Macri.
Al Obelisco se entra desde la Plaza de la República y se accede al ascensor a través de 8 escalones. El ascensor está sostenido mediante un sistema de anclajes. Y hay una escalera metálica alrededor para casos de emergencia.
“Lo que hace especial este lugar es la vista. No hay otro punto en la Ciudad desde donde se pueda verla así”, dijo la vicejefa Clara Muzzio.
Al bajar del ascensor hay que subir 35 escalones para llegar al mirador. Ahí están las cuatro ventanas para disfrutar las vistas de la Ciudad.
“El ascensor se instaló sin afectar en absoluto al monumento. Acondicionamos instalaciones eléctricas y adaptamos el piso para fijar la escalera caracol y la estructura metálica, mientras que el ascensor entró por partes y se armó adentro, porque la puerta original es el único punto de ingreso”, resumió Ignacio Baistrocchi, ministro de Espacio Público e Higiene Urbana.
Durante el mes de mayo, y por el aniversario del Obelisco, habrá visitas gratuitas para vecinos con cupo limitado. El ENTUR está trabajando en un proceso licitatorio para la operación del mirador, que incluirá también una propuesta museográfica.
“El mirador nos va a dar la posibilidad de ofrecer a los visitantes una experiencia que va más allá de la típica foto con el monumento. Gracias al trabajo en conjunto con el sector privado, los turistas van a poder acceder a una vista panorámica inigualable”, afirmó Valentín Díaz Gilligan, Presidente del Ente de Turismo de la Ciudad de Buenos Aires.
El Obelisco fue creado por el arquitecto Alberto Prebisch para celebrar los 400 años de la primera fundación de Buenos Aires. En la Plaza de la República, fue izada por primera vez la bandera nacional en la Ciudad.
Hoy es Monumento Histórico Nacional, se debe resguardar, y preservar su exterior. Originalmente estaba revestido con lajas de piedra blanca calcárea de Córdoba.
La semana pasada también se reemplazó el pararrayos por primera vez desde su inauguración.
El proyecto de incorporar un ascensor dentro del Obelisco existe desde el mismo momento en que lo ideó Prebisch. El intendente De Vedia y Mitre, en una carta del 4 de mayo de 1936 dirigida al doctor Ramón S. Castillo, interinamente a cargo del Ministerio del Interior de la Nación, afirmó: «Existe el propósito de dotarlo de un ascensor interno que permita el acceso del pueblo a la cúspide del monumento».

Este evento promete ser una celebración de la música surera, un género que evoca la rica herencia cultural de la llanura argentina.
El show contará con la destacada participación de Martín Castro, quien se encargará de la guitarra, arreglos y dirección musical. Además, se unirán a la banda los guitarristas Pedro Furio, Darío Barozzi y Leonel Iglesias, quienes aportarán su talento a esta enriquecedora experiencia musical. La percusión estará a cargo de Sebastián Farías Gómez, complementando la mezcla con ritmos vibrantes, mientras que Eduardo Spinassi se destacará como pianista invitado, añadiendo aún más profundidad a la música.
“Soy Milonga-Romance de la Llanura” es un álbum que navega a través de las emociones y la tradición musical del campo argentino.
Casiana Torres, con su voz personalísima, logra conectar con el público y transmitir la esencia de las historias que se narran en las letras de sus canciones. Este evento está destinado no solo a los fanáticos de su música, sino también a aquellos que buscan disfrutar de una noche llena de arte y cultura en compañía de músicos talentosos.
Casiana Torres, reconocida por trayectoria, su calidad expresiva y su compromiso con los sonidos regionales de nuestro país, dedica este nuevo álbum a las músicas de nuestras llanuras pampeanas. La música surera, música sureña o música tradicional pampeana integran una serie de estilos musicales de base folklórica, característicos de la región pampeana de nuestro país, que en tiempos coloniales y hasta la bien entrada la segunda mitad del siglo XIX era el “sur” de la Nación. Sus principales estilos son la milonga surera, milonga pampeana o milonga campera, la ranchera, la payada, la cifra, la huella, el triunfo y el estilo.
Mitad fueguina, mitad chaqueña y actualmente porteña, interpreta en este álbum varios de estos estilos a través de obras de grandes artistas como Hamlet Lima Quintana y Omar Moreno Palacios, así como de compositores de la nueva generación.
Nació en Río Grande, Tierra del Fuego, de madre chaqueña, y en su adolescencia se radicó en Buenos Aires. Compartió espacios con destacadas figuras de la música popular como Mercedes Sosa. Teresa Parodi. León Gieco. Rudi y Nini Flores. Lidia Borda. Rita Cortese, entre muchos otros.
Su disco debut fue Canto mi tierra (2005). La presentación fue el puente para que la gran Mercedes Sosa la convoque al homenaje “Madres de Plaza de Mayo” en la Feria Internacional de Libro.
Del fuego a la raíz (2009) fue su segundo álbum, de la mano de músicos de la talla de Rudi Flores. En 2016 editó su tercer material, Al corazón de la tierra, dirigido musicalmente por Martín Castro, que contiene obras de grandes autores y compositores.
Ha participado en diversos homenajes a músicos y poetas como Armando Tejada Gómez o Atahualpa Yupanqui. Ha compartido espectáculos como La Jaula Abierta junto a Teresa Parodi.
Participó de disco homenaje a Luis Alberto Spinetta, Raíz Spinetta, editado por Sony Music y ganador del Premio Gardel 2014 al Mejor Álbum Conceptual.
Es docente a cargo de la Cátedra de Canto Popular Argentino de la U.N.A.

Este evento es especialmente emocionante, ya que marcará la celebración del 30 aniversario de su icónico disco ‘Betty’. Los fans de la banda no querrán perderse esta oportunidad única de revivir los clásicos y disfrutar de la energía del grupo en el escenario.
Esta presentación no solo será una celebración de la música de Helmet, sino también un homenaje a la comunidad de fans que han apoyado a la banda a lo largo de los años. La mezcla de metal y rock alternativo que define su sonido único promete hacer de esta una noche inolvidable.
Luego del éxito de su última actuación, las expectativas son altas. La banda ha prometido ofrecer un espectáculo lleno de energía, con una selección de temas de ‘Betty’ y otros éxitos que seguramente pondrán a todos a cantar y disfrutar. La relación entre Helmet y su fervoroso público argentino es especial, y este concierto representa una nueva oportunidad para fortalecer esos lazos.
Betty fue el tercer álbum en la discografía de la banda y fue parte de las listas de ventas más altas en los Estados Unidos, llegando al puesto 45 en los charts de Billboard: esto significó la llegada del grupo a las grandes ligas del metal internacional solidificando el éxito que ya habían logrado con su antecesor ¨Meantine¨, estos discos que al día de hoy siguen siendo referencias de numerosos grupos que llegaron después a la cima como Linkin Park, P.O.D., entre otros.
Siempre liderados por el carismático guitarrista Page Hamilton, la banda interpreta todo lo mejor de Betty y de Meantime. Además tendrá el inoxidable clásico Just Another Victim el cual realizaron en conjunto con House Of Pain.
Los grupos que acompañaran a HELMET serán DEBRIX desde Brasil y la prometedora banda argentina ANT.
Es una banda de Metal Alternativo formada en 1989 por Page Hamilton como vocalista y primera guitarra, John Stanier en la batería, el australiano Peter Mengede en la guitarra rítmica y Henry Bogdan en el bajo.
El grupo debutó con Strap It On en 1990 con el sello Amphetamine Reptile, lo producen ellos mismos, y el resultado: riffs repetitivos, voces rabiosas y melodicas a la vez y el manejo de los tiempos es lo que identifica a Helmet como una banda única e inclasificable estilo.
En 1992 se publica Meantime. El álbum se convierte en un éxito en ventas y es disco de oro, sus singles fueron Unsung y In The Meantime. Peter Mengede abandona la banda y es reemplazado por Rob Echeverria, ex Rest In Pieces.
Debido a la reputación del grupo, entran al estudio para grabar el tema Just Another Vicitm con House Of Pain para la banda sonora de Judgement Night.
En 1994 sale a la venta. Con influencias del funk e incluso del hip hop como en la canción The Silver Hawaian, e incluso hasta un cover jazzero.
La banda colabora con temas a bandas sonoras como Complete en Johnny Mnemonic. Disagreeable en Feeling Minnesota y un cover de Black Sabbath, Symptom of the Universe, para la película Jerky Boys. Después de la gira del Betty(1994-1995) Rob Echeverria se une a Biohazard.

Dirigida por Ramón Mazuella Falchetti, esta producción se basa en hechos reales y promete ser un fuerte llamado a la reflexión y la empatía.
La obra narra la historia de Daniel Zamudio, un joven cuyo trágico destino desafía a la sociedad a enfrentar temas sensibles como la homofobia, el amor y la lucha por la aceptación. A través de su narrativa conmovedora, se busca no solo entretener, sino también educar y sensibilizar al público argentino sobre la importancia de la diversidad y el respeto.
El elenco, compuesto por destacados actores argentinos, aporta su visión única a esta historia, haciendo que cada representación sea un homenaje a la vida de Daniel y a la comunidad LGBTQ+.
“DANIEL, voy a ser el gay más famoso de Chile” ofrece una mirada profunda y conmovedora sobre la vida de Daniel Zamudio, un joven cuya historia es un recordatorio poderoso de la lucha por la aceptación y el amor. La obra presenta su vida de manera cruda y melancólica, explorando su relación con su familia, su novio y sus asesinos. Nos recuerda su brutal asesinato, un crimen homofóbico que marcó a Chile y que aún resuena en nuestra sociedad.
“DANIEL, voy a ser el gay más famoso de Chile” es un relato conmovedor que aborda la vida, los sueños y los desafíos de quienes luchan por ser aceptados por quienes realmente son, a través de un enfoque lleno de emoción, humor y sensibilidad.
Fue víctima de un ataque homofóbico en 2012 que conmocionó a Chile y al mundo. Su muerte generó un movimiento social en favor de los derechos humanos y la Ley Zamudio, que tipifica como delito la discriminación por orientación sexual. Esta obra rinde homenaje a su memoria, manteniendo viva la lucha por la igualdad y la aceptación.
Actúan: Matheo Falvo, Juan Lucero, Micaela Rosa, Aldana Sosa, Mili “Rubi” Cayguará, Miguel Jacinto Olano, Mateo Ricci, Nicolás López, Silvana Masi, Javier Salas, Alejo Ron, Lucila Saffores, Camila Biglieri Lefiú, José Manuel Muñoz Olivera, Roro Odriozola, Cruz Benavidez.
Gráfica y audiovisual: Nicolás Viguera
Prensa: Alexis Mazzitelli
Producción: Teatro La Matrera
Técnica: Isabel Guerra
Dirección: Ramón Mazuela Falchetti
Ramón Mazuela Falchetti es un destacado director y actor chileno. Debutó en 2005 con la obra “Con Pecados Concebidas”, escrita por Rosario Valenzuela, que fue un éxito absoluto de taquilla durante dos años en varios teatros de Chile.
A lo largo de su carrera, ha dirigido más de 35 montajes teatrales. En 2019, estrenó la obra “Hiroshima Mon Amour”, escrita por Margarite Duras, en el Teatro Las Tablas. Sin embargo, debido al estallido social en Chile, solo se pudieron realizar tres funciones.
En 2020 celebró los 18 años de su compañía teatral “La Matrera” con cuatro funciones de su primera obra, “Con Pecados Concebidas”. También ha dirigido talleres y obras teatrales con actrices y actores destacados de Chile.
Recientemente ha dirigido la obra “Daniel: Voy a ser el gay más famoso de Chile”, la cual aborda temas de homofobia y violencia. La obra ha sido bien recibida por la crítica y el público y hasta el día de hoy continúa en cartelera en Santiago de Chile por su importante mensaje a la sociedad.
En el 2023 decide irse a vivir a Buenos Aires, ciudad en la que crea el Espacio Cultural LA MANSIÓN MATRERA en el barrio de Almagro. Es en ese espacio donde sigue las creaciones de sus proyectos: Siete obras dirigidas por él y una película Argentina-Chilena.
Actualmente, Ramón se encuentra estrenando su octava obra “Una Duda Razonable” en Av Corrientes.

La Galería de Arte Condesa es un Espacio artístico en Buenos Aires, con charlas ,performances, muestras y una mirada muy particular del Arte contemporáneo.
CONDESA abrió sus puertas en el barrio de San Cristóbal para hablar del Arte Contemporáneo desde diversos enfoques y dar lugar a artistas que trabajan el erotismo y sexualidades.
La artista Chilena Juli Puch continuara presentando su muestra Erotixxx Carpeta Restringida hasta el 26 de abril
Mayores de 18 años.
PULSIONES FRÁGILES
Un cruce de miradas. Un deseo que permite el afecto y la belleza. Una ruptura de lo normado.
Artistxs invitadxs:
Sebastián Cosenza · Laura Sussini · Matías Maroevic · Ricardo Martino · Belgart Guys · Lulú Jankilevich · Franco Miguens · Lentepo · Florencia Matusovsky De Volder · Rich · Sebastián Gallo · Matías Buiatti
Curaduría: Alejo Dillor

cierre: domingo 13 de abril , de 16 a 19 hs
CONDESA: Matheu 1156, San Cristóbal, CABA
En PULSIONES FRÁGILES, el instinto guía la creación.
Lxs artistxs problematizan y tensionan el modelo sexual normado, abriendo diálogos y entrecruces que indagan en el deseo desde múltiples dimensiones: el erotismo, el porno, la intimidad, el fetiche, la fragilidad, el morbo, la sumisión, la mirada femenina sobre las masculinidades, los excesos, la serenidad, la conexión con lo natural y la autopercepción.

Curaduría & Dirección CONDESA Artes♀️ Vanesa Dubost
EROTIXXX CARPETA RESTRINGIDA
Erotixxx, de Juliette Puch es la primera exposición individual en una galería de arte que realiza esta artista chilena, radicada en Argentina durante 15 años.
En la exposición se podrán observar fotografías, videoperformances y objetos que devienen de sus creaciones de performances en vivo y sus obras audiovisuales.
Sus trabajos están pensados como sistema de entrecruces y un borramiento intencional de los límites entre el trabajo sexual y trabajo artístico, posicionando al cuerpo como un centro de resistencia política y social
Curaduría: Elisa Massardo.
Cierre: Sábado 26 de abril, 18 hs con performance Acuario de Sirenxs.
https://www.instagram.com/condesa.artes/
CONDESA, Matheu 1156, San Cristóbal, CABA.
Realizaremos actividades paralelas como charlas, intervenciones urbanas y más

Dentro de ellas, se encuentra “HACE RATO” , en el que participan junto a la talentosa artista urbana Nicki Nicole. Este lanzamiento sigue al éxito de su anterior single “TRISTE” junto a Conociendo Rusia.
HACE RATO fusiona el estilo pop característico de MIRANDA! con el toque urbano de Nicki Nicole, creando una mezcla única que promete ser un éxito. La canción ha sido escrita y producida por Ale Sergi junto a Nicki Nicole y producida por Tatool, quienes han logrado capturar la esencia de ambos artistas en esta colaboración.
El videoclip de HACE RATO es, tal vez, el capítulo más surrealista del universo del Nuevo Hotel Miranda! . En esta entrega, Ale y Juli despiertan para descubrir que se han convertido en gigantes, mientras fuerzas extraterrestres alteran la gravedad del planeta. Nicki Nicole, desde su habitación en el hotel, comienza a flotar en una coreografía onírica que desafía las leyes de la física. Edificios suspendidos en el aire, escalas imposibles y una estética que remite al arte surrealista acompañan esta puesta en escena tragicómica.
En el marco de la gira Latinoamericana que estan desplegando, MIRANDA! anunció 2 grandes shows en Latinoamérica, el 8 de noviembre en Arena de Santiago de Chile y el 22 de noviembre en el Estadio Ferro de Buenos Aires.https://maps.app.goo.gl/6UvZ286cGKP9D2cC6
LA GIRA LATINOAMERICANA 2025 DE MIRANDA FECHAS CONFIRMDAS ABRIL DE 2025.AMPLIAREMOS
✅18 de abril Club 11 Unidos Mar del Plata
✅25 de abril – Nodo Tecnológico, Santiago del Estero, Argentina
✅26 de abril – Le Park, La Rioja, Argentina
✅2 de mayo – Club Estudiantes, Santa Rosa, La Pampa, Argentina
✅3 de mayo – Ruca Che, Neuquén, Argentina
✅4 de mayo – Dow Center, Bahía Blanca, Argentina
✅9 de mayo – Estación Belgrano, Santa Fe, Argentina
✅16 de mayo – Hotel El Lago BTH, Arequipa, Perú
✅17 de mayo – Anfiteatro Parque de la Exposición, Lima, Perú
✅23 de mayo – Cosquín Rock, Montevideo, Uruguay
✅29 de mayo – Teatro Metropolitano, Medellín, Colombia
✅31 de mayo – Movistar Arena, Bogotá, Colombia
✅13 de junio – Sala The One, Alicante, España
✅14 de junio – Sala Moon, Valencia, España
✅18 de junio – Razzmatazz – Festival Mil-Lenni, Barcelona, España
✅19 de junio- Sala Oasis, Zaragoza, España
✅20 de junio – Festival Alma, Madrid, España
✅21 de junio – Inn Club, A Coruña, España
✅5 de julio – Estadio Centro, Chivilcoy, Argentina
✅12 de julio – Club Huracán, Necochea, Argentina
✅18 de julio – Arena Maipú, Mendoza, Argentina
✅19 de julio – San Juan, Argentina
✅30 de agosto – Puerto Asunción, Asunción, Paraguay
✅22 de noviembre – Estadio Ferro, Buenos Aires, Argentina

Este disco captura la esencia de un tiempo caracterizado por el encierro y la distancia, llevándonos a reflexionar sobre la necesidad de volver a esa realidad añorada de antes.
Durante los momentos más difíciles, cuando el mundo se cerraba, la música se convirtió en una vía de escape. La banda encontró la forma de crear, conectando sus primeras melodías y riffs a través de plataformas virtuales. La tecnología permitió que, a pesar de la distancia, los integrantes pudieran colaborar y dar vida a su música. Este proceso de composición remota fue esencial para la gestación de este material sonoro.
La preproducción de ‘Caer al llano’ fue un esfuerzo conjunto que se realizó entre las ventanas que el virus nos permitía, con charlas remotas en Zoom y múltiples fases de trabajo creativo. A
pesar de las dificultades, la banda supo aprovechar cada instante, impulsados por la mera necesidad de hacer música. Este disco no solo es un testimonio de su perseverancia, sino también un regalo para quienes anhelan la música en tiempos complejos.
El disco sucede en una época en la cual nos encontrábamos todos y todas, haciendo equilibrio.
La figura del equilibrista nos acompañó durante todo el proceso, en la dualidad de Volar o caer, a través del Invierno más largo de la historia, rodeados de Aves negras, con Amnesia, ante los Ecos del pasado que no eran claros, observándolo todo estáticos, como si fuera el cauce de un Rio ante nuestros ojos avanzando, siempre buscando El camino.
Se encontraron con la posibilidad gracias a un par de presentaciones y shows, en el año 2023, de costear esta primera placa. Ahí fue cuando todo tomo forma, año 2024.
La sociedad en quiebre, el universo reformulándose, todos y todas las personas buscando su nuevo mundo, y ahí en esa pequeña grieta, apareció este disco. Como una caída de golpe, al llano, a la realidad.
Grabado en el hermoso estudio Del Parral, montado por el inigualable Ariel Feder, a cargo del ingeniero de grabación Mariano Taboada, la banda solo necesito 16 hs para registrar todo el material.
Es una banda de Buenos Aires, Argentina, formada a comienzos de 2018.
Con influencias del rock y metal progresivo, buscan un sonido que abarque distintos paisajes y espacios del género y a la vez proponen un escape del mismo, buscando una identidad musical propia.
El 26 de julio de 2024 produce y edita su primer disco “Caer al llano”, grabado por Mariano Taboada en Estudio del Parral, mezclado por Tomás Pigni y masterizado por Augusto Urbini en Doyo Estudio.
Sebastián Gomes Maciel – Voz
Tomás Pigni – Guitarra
Damián Perez Gandarias – Bajo
Pablo Cardozo – Batería

Este evento no solo celebra su reciente trabajo musical, sino que también refleja la notable química que existe entre la banda y sus seguidores.
Las ciudades de Mar del Plata y Santa Fe han sido testigos de momentos inolvidables durante los conciertos de Autocine. La energía y emoción que emana del público en cada presentación son testimonio del amor que se han ganado a lo largo de los años. Esta experiencia reciente en Club Lucille es un claro reflejo de ese vínculo.
Al decidir llevar su música a formato de presentación especial, Autocine no solo intenta reconectar con sus fanáticos, sino también ofrecerles un regalo que puedan atesorar. La presentación es un homenaje a las ciudades que han sido parte importante en su recorrido.
Este proyecto destaca la autenticidad de Autocine y su deseo de seguir creando memorias junto a su comunidad.
“Es el disco que nos acercó a un nivel muy profundo con la gente y del que seguimos teniendo feedback positivo. Sumado a los clásicos que nunca faltan en nuestras presentaciones y sorpresas como Escocia, de nuestro álbum debut”, expresaron.
Esta etapa de expansión, permite que el proceso creativo fluya de manera natural y la identidad de la banda se fortalezca cada día más.
“En el horizonte hay mucho, queremos concretar la parte internacional de la gira e incluir a Santiago de Chile y Montevideo. A su vez, confirmamos un show en La Tangente para el miércoles 30 de abril junto a Marisa Mere y la visita Trasandina de Diego José Valenzuela”.
Con la salida de su segundo material discográfico COMO ES (2017), el sonido del grupo toma un carácter más crudo y potente. El clásico formato a dos guitarras le permite presentarse en Mar del Plata, Córdoba y Santa Fe, entre otras ciudades importantes. También dar sus primeros pasos internacionales con una gira por Santiago de Chile.

Su curiosidad por diversos géneros y procesos de producción, se materializa en “ESTO ES AUTOCINE” (2021), donde lo bailable y experimental resuenan en un cancionero con impronta lúdica y desafiante.
El 2024 lo motiva a editar nuevos singles, videoclips, live sessions y su cuarto trabajo discográfico: GANAS DE VOLVER. Del mismo se desprende un registro audiovisual, que es publicado este año en las plataformas. A su vez, planifica un recorrido por nuevos escenarios a nivel nacional e internacional.